miércoles, 28 de septiembre de 2011

Pearl Jam Twenty (IV): el documental

Que nunca llueve a gusto de todos está claro. También es posible que puedan acusarse ausencias más o menos importantes al montaje final. Pero, aún así, creo firmemente que el documental que recoge los 20 años de carrera de Pearl Jam es en términos generales una obra notable y, sobre todo, emocionante.

El director Cameron Crowe, amigo de la banda y autor de la nostálgica cinta Singles, ha sabido aprovechar la apasionante historia de la génesis del grupo (al nivel de cualquier obra de ficción) para nutrir la parte más importante de la película. Así, asistimos con emoción a la trayectoria de Mother Love Bone, el grupo que integraron dos de los fundadores de Pearl Jam, Jeff Ament y Stone Gossard, junto al malogrado y carismático cantante Andrew Wood. En esa parte del documental, también se recogen los vínculos de amistad con Chris Cornell y su banda, Soundgarden, o la "difícil" relación con los contemporáneos Nirvana (el primer disco de Pearl Jam, Ten, coincidió en el tiempo con el mítico Nevermind).

Pearl Jam Twenty narra con bastante detenimiento los primeros años de la banda, contextualizados en la escena de Seattle. En cambio, la segunta mitad de la carrera del grupo, que parte del punto de inflexión que supuso la tragedia de Roskilde en el 2000, fluye con más precipitación, seguramente porque su principal objetivo es demostrar que la banda ha alcanzado la madurez y que ha sabido sobrevivir a cualquier tipo de desgaste.

Decía antes que en el documental hay ausencias más o menos importantes. La más comentada, talvez, es la que se refiere a los baterías que han pasado por el grupo. El tema se despacha mediante una especie de gag en el que vemos sucederse a toda velocidad, y con tono humorístico, a todos los que han ocupado el "puesto maldito". Sí, es cierto que han sido unos cuantos, pero nadie negará que algunos de ellos han tenido un peso específico, como Dave Abbruzzese en los inicios o Matt Cameron en la última etapa. También sorprendre que no haya ninguna referencia a Boom, el teclista que ha acompañado al grupo en los últimos años.

En el capítulo de ausencias, algunos también han querido señalar la poca profundidad a la hora de tratar los problemas de adicciones de Mike McCready o la omisión de cuestiones como los grupos paralelos y el club de fans (Ten Club). Sobre Mike, creo que existe la voluntad clara de no entrar demasiado en la vida privada de los componentes del grupo, y sobre el resto de temas, seguramente la única razón para haberlos obviado es la limitación de metraje.

Sea como sea, Cameron Crowe ha hecho un buen trabajo a la hora de realizar un documental que, sobre todo, gustase a los fans. No faltan los momentos emotivos, que tienen el gran colofón en la interpretación final y terriblemente simbólica de Alive. Se cuentan historias interesantes y se rescatan grandes momentos de la trayectoria de la banda. Y, como no, también se escucha muy buena música. Todo esto aderezado con unos cuantos episodios absolutamente cómicos, como el referente a la fiesta de presentación de Singles o la visita a casa de Stone Gossard, que se descubre como un personaje hilarante.

El poso que me quedó tras haber visto la película es difícil de explicar. Puede que sea imperfecta, como todo en esta vida, pero sólo sé que al salir del cine tenía una extraña sensación de orgullo. Me sentía feliz y orgullosa de ser seguidora de Pearl Jam, un grupo que me ha acompañado tantos años de mi vida y que me ha brindado grandes ilusiones. Un grupo formado, además, por gente coherente y que merece ser escuchada más allá de sus canciones. Por si fuera poco, fue un placer poder disfrutar del documental en una sala de cine (Icaria Yelmo de Barcelona) rodeada de gente que sentía probablemente la misma pasión que yo por la banda.

A continuación podéis ver el trailer de la película:

lunes, 5 de septiembre de 2011

Pearl Jam Twenty (III): segunda noche de festival

El setlist que ofrecieron Pearl Jam en la primera jornada de su festival Destination Weekend provocó disparidad de opiniones. Algunos fans, los más exigentes, se quejaron de un exceso de versiones y colaboraciones, además de la ausencia de algunos temas "imprescindibles". Aunque yo podría estar de acuerdo en que el repertorio era un poco extraño, también sabía que no debía juzgarlo sin tener en cuenta el concierto del domingo. Y no me equivocaba. Para la segunda noche de festival, el grupo reservó un espectáculo más completo, de más de 3 horas, con 33 temas que incluían aquellos que son "vacas sagradas" para la mayoría de seguidores, como Alive y Jeremy; auténticas rarezas, como una nueva canción de Eddie Vedder; y el final de concierto clásico que muchos fans no perdonan, con Rockin' in the free world y Yellow Ledbetter. Por si fuera poco, sólo se repitieron dos temas respecto a la primera noche, Hunger Strike y Reach down, integrados en un set dedicado nuevamente a Temple of the Dog que volvió a contar con la participación de Chris Cornell.

Éstas son las canciones que sonaron el domingo en Alpine Valley:
  • Wash
  • The fixer
  • Severed hand
  • All night 
  • Given to fly
  • Pilate
  • Love Boat Captain
  • Habit (con Liam Finn)
  • Even flow
  • Daughter + It's OK
  • Leatherman
  • Red mosquito (con Julian Casablancas de The Strokes)
  • Satan's bed
  • Elderly woman behind the counter in a small town
  • Unthought known
  • New world (con John Doe)
  • Black
  • Jeremy
BIS 1
  • Nueva canción de Eddie Vedder
  • Just breathe 
  • Nothingman
  • No way
  • Public image
  • Smile (con Glen Hansard)
  • Spin the black circle
BIS 2 (Temple of the dog con Chris Cornell)
  • Hunger strike
  • Call me a dog
  • All night thing
  • Reach down
  • Sonic reducer (con Mark Arm y Steve Turner de Mudhoney)
BIS 3
  • Alive
  • Rockin' in the free world
  • Yellow Ledbetter
A continuación, un vídeo de Spin the black circle donde Mike McCready se toma muy en serio lo de "spin" XD. Por cierto, siempre me sorprendre la tranquilidad del público americano, no se alteran por casi nada...


    domingo, 4 de septiembre de 2011

    Pearl Jam Twenty (II): primera noche de festival

    Como ya se presagiaba, la primera actuación de Pearl Jam en Alpine Valley ha estado repleta de grandes sorpresas. Numerosos artistas han pasado por el escenario para interpretar temas propios de la banda y versiones, destacando entre todos ellos Chris Cornell, que ha cantado junto a Pearl Jam una canción de Mother Love Bone y tres de Temple of the Dog.

    El setlist de esta primera noche de festival ha sido el siguiente:
    • Release
    • Arms aloft
    • Do the evolution
    • Got some
    • In my tree
    • Faithfull
    • Who you are (con Liam Finn, John Doe y Dan Peters de Mudhoney)
    • Push me Pull me
    • Setting forth
    • Not for you (con Julian Casablancas de The Strokes)
    • In the moonlight (con Josh Homme de Queens of the Stone Age)
    • Deep
    • Help me Help me
    • Breath
    • Education (con Liam Finn)
    • Once
    • State of love and trust (con Dhani Harrison, hijo de George Harrison)
    • Better man / Save it for latre
    • Wasted reprise
    • Life wasted
    BIS 1
    • Rearviewmirror
    • Stardog champion (Chris Cornell)
    • Say hello to heaven (Chris Cornell)
    • Reach down (Chris Cornell)
    • Hunger strike (Chris Cornell y Eddie Vedder)
    • Love reign o'er me
    • Porch
    BIS 2
    • Kick out the jams (con Mark Arm y Steve Turner de Mudhoney)
    Aparte de los músicos mencionados, en esta primera noche de festival se han dejado ver en Alpine Valley personalidades como Dennis Rodman (fan declarado de Pearl Jam), Bono, Neil Youg y Pete Townshend.

    A continuación adjunto dos vídeos bastante buenos de las colaboraciones de Chris Cornell, el primero de Hunger Strike y el segundo de Reach down. Cornell está en un muy buen estado de forma, me alegro de que haya vuelto por sus fueros.





    sábado, 3 de septiembre de 2011

    Pearl Jam Twenty (I)

    Este 2011 Pearl Jam celebran 20 años de carrera, lo que es todo un logro para un grupo que nació en medio del inestable fenómeno “grunge”. A diferencia de otras bandas de la época, Pearl Jam no vieron truncada su historia de manera prematura por ningún hecho trágico y, por otro lado, tuvieron la habilidad y la ilusión suficientes para hacer evolucionar su música hasta convertirse en los clásicos del rock que son en estos momentos. Con sus integrantes bien entrados en la cuarentena, nueve discos de estudio y varios recopilatorios y álbumes en vivo, Pearl Jam siguen en la brecha con las mismas ganas de siempre. Prueba de ello es la gran apuesta del grupo por los directos, donde demuestra divertirse tanto como su público ofreciendo set lists siempre diferentes y repletos de sorpresas y momentos memorables.

    Para conmemorar a lo grande estas dos décadas de historia, Pearl Jam ha programado un festival de música propio este fin de semana en Alpine Valley (Wisconsin). La banda se ha rodeado de amigos para ofrecer a sus fans dos días inolvidables. Así, aparte de toda una serie de bandas no demasiado conocidas, pasarán por el escenario de este Destination Weekend grupos como Mudhoney, The Strokes y Queens of the Stone Age.

    Los que ya están en Alpine Valley han comentado ya en las redes sociales que Chris Cornell (cantante de Soundgarden y gran amigo de Pearl Jam) ha intepretado en las pruebas de sonido los temas Hunger Strike y Say Hello to Heaven, ambos de Temple of the Dog, el supergrupo que formaron miembros de Soundgarden y Pearl Jam a principios de los 90. Deducimos, por tanto, que los momentos especiales están garantizados en este festival.

    Más allá de los conciertos de este fin de semana y de la gira posterior por Canadá, el grupo de Seattle también ha decidido celebrar este 20 aniversario con la edición de un documental que repasa su carrera. La película, que se estrenará en cines de todo el mundo el próximo 20 de septiembre, ha sido dirigida por Cameron Crowe, amigo de la banda y realizador de aquella nostálgica Solteros (Singles) donde hacían divertidos cameos miembros de Pearl Jam, Soundgarden y Alice in Chains. En España ya se ha confirmado que el documental recalará (aún no está muy claro si en un pase único) en algunos cines de la cadena Yelmo.

    Paralelamente a la proyección de la película, se editará su banda sonora y un libro que repasa los 20 años de Pearl Jam. Todo bajo el nombre de PJ20.

    Sin duda son días emocionantes para los seguidores del grupo, incluso para aquellos que vivimos el festival de este fin de semana a muchos quilómetros de distancia y que envidiamos a los que están disfrutando de él. Aunque descubrí a Pearl Jam relativamente tarde (por entonces ya habían editado su tercer disco y, por lo tanto, habían completado la insuperable trilogía Ten-Versus-Vitalogy), la banda me ha acompañado durante muchos años de mi vida y me ha dado grandísimos momentos que nunca olvidaré. La celebración de estos 20 años de carrera es una buena excusa para traerlos a un primer plano y volverlos a experimentar.